影视艺术专业都学什么

影视艺术系主要学习的课程包括但不限于以下内容：

艺术学：

涵盖艺术的基本理论和方法。

新闻传播学：

研究新闻和媒体传播的理论与实践。

电视艺术概论：

探讨电视艺术的基本原理和创作方法。

戏剧艺术概论：

理解戏剧艺术的基本元素和创作技巧。

中国戏曲：

学习中国传统戏曲的艺术形式和表演技巧。

影视作品分析：

分析影视作品的内容、风格和结构。

视听语言：

研究视觉和听觉语言在影视作品中的应用。

电视节目制作：

学习电视节目从策划到制作的全过程。

色彩学：

掌握色彩在影视制作中的应用和理论。

摄影技术：

学习摄影的基本技术和设备使用。

照明技术：

掌握影视拍摄中的照明技巧和方法。

电视节目策划：

学习如何策划和制作电视节目。

纪录片创作：

学习纪录片的制作流程和技巧。

影视剪辑技术：

学习影视剪辑的基本技术和方法。

影视声音：

学习影视声音的制作和处理技术。

数字媒体艺术：

涉及数字视频编辑、动画制作、特效处理等。

摄像摄影：

学习摄影技术、摄像技巧和影像表达。

影视表演：

培养演员的表演技能和角色塑造能力。

广播电视编导：

学习如何策划、制作和播出广播电视节目。

影视导演：

培养导演的创意和指挥能力，学习如何指导演员表演和控制拍摄进度。

播音主持：

学习播音技巧和主持艺术，适合从事电台、电视台的播音工作。

戏剧影视文学：

学习戏剧和影视作品的创作和批评。

公共事业管理：

涉及影视传媒机构的管理和运营。

电影电视理论与批评：

培养学生对电影电视艺术的审美能力和批评能力。

影视制作基础：

教授影视制作的基本流程和技术，包括剧本创作、导演、摄影、剪辑、音效、特效等。

媒体传播学：

研究信息传播过程及其规律，理解不同媒介形态的传播特点和社会影响。

新媒体技术与应用：

介绍新媒体的概念、技术和应用，探讨新媒体对传统媒体的影响。

影视项目管理：

教授如何进行影视项目的市场调研、预算编制、团队管理、进度控制等。

影视市场营销：

学习影视市场的分析方法、营销策略的制定与执行。

跨文化交流与国际传播：

在全球化背景下，学习跨文化交流和国际传播的重要性。

这些课程旨在培养学生具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识，具备较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏等方面的能力，能在全国广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、制作、社教及文艺类节目主持人等方面工作的广播电视艺术学科的高级专门人才。

建议学生在学习过程中，注重理论与实践相结合，积极参加实践活动，提升自己的实际操作能力和创新能力。同时，关注行业动态，了解最新的影视技术和市场趋势，以便更好地适应未来的职业需求。